Spettacolo

L'asprense Gioacchino Balistreri che insegna e lavora in Svizzera a Locarno, è stato l'autore  delle musiche originali del documentario Emergency Exit – Storie di Giovani Italiani all’Estero, di Brunella Filì, ufficialmente selezionato agli Italian Doc Screenings, il più importante showcase di progetti documentari internazionali in Italia (Firenze 2012), ed è risultato vincitore all Madrid International Film Festival 2014 come miglior documentario straniero, presentato al Festival del Cinema Europeo 2014 e all’Ischia International Film Festival 2014.

Emergency Exit è la storia  di italiani che lasciano la propria terra: un viaggio da Vienna a Parigi, Tenerife, Bergen, Londra, New York; sei storie di ordinaria separazione, un solo racconto: quello di una generazione dimenticata, che ha ancora qualcosa da dire al suo paese d’origine. 

Gioacchino Balistreri , 32 anni, non è nuovo ad affermazioni nel mondo della musica: ha fatto  la sua prima esperienza compositiva nell 1996 quando,all’età di 14 anni, compone le musiche di scena per lo spettacolo teatrale Magia Rossa di M. De Ghelderode, regia di Aurelio Pierucci (Firenze).

Ha inoltre composto le musiche originali per il corto animato Lorenzo Vacirca di Nico Bonomolo, vincitore del Taormina Film Festival 2009, è autore di sigle televisive per programmi in onda su RSI (tv svizzera) e, da dicembre 2009, esegue concerti in qualità di pianista, chitarrista, bassista, batterista, percussionista e compositore in varie località del Canton Ticino, fino al 2013 con il quintetto di tango argentino Domingo Porteño (Longlake Festival di Lugano, Locarno Film Festival spazio RSI, Teatro Sociale di Bellinzona, etc) e per conto del Maestro Eros Beltraminelli, direttore del coro I Cantori della Turrita (Bellinzona), al quale ha dedicato due brani per pianoforte e voci bianche.

Recentemente è entrato a far parte del team di compositori legato alla casa editrice multimediale Fiabesque Sagl, con sede a Lugano, che promuove la pubblicazione online di favole moderne. 

nella foto di copertina  Brunella Filì e Gioacchino Balistreri

Lunedì 21 luglio alle 21.00 nel cortile della Torre di Duca di Salaparuta di Casteldaccia (ingresso gratuito sulla piazza principale di Casteldaccia), “Casa Teatro”, la scuola teatrale gestita e curata da Rosamaria Spena ed Enrica Volponi, presenta “Lisistrara” – libero adattamento e regia di Enrica Volponi da Aristofane, con musiche originali di Federico Arnone-, saggio finale del corso “Oltre il Sipario” (15-30 anni).

Portata in scena nel 411 a.C., in un periodo storico in cui, l’oggi nota “questione femminile”, assumeva senza dubbio toni ben meno forti e meno ridondanti, Lisistrata rappresenta comunque il primo tassello di un mosaico fitto e complicato che troverà poi la sua definizione nel Teatro contemporaneo, quando i personaggi femminili iniziano a pensare, ad entrare in crisi, a ribellarsi ai propri ruoli, quando, finalmente, gli autori (uomini e donne) danno voce e corpo ad una femminilità non solo sessuale o sociale, ma di pensiero e di parola.

Quello che, da ribelle e utopica eroina del suo tempo, Lisistrata fa in Grecia, non è altro che il disperato tentativo di essere ascoltata. Di far sì che il problema di una Donna, fosse il problema di tutte le Donne, che diventasse, appunto, una “questione femminile”, una questione di genere. Il problema di donne che pretendono dagli uomini considerazione e sostegno.

“Non potevamo limitarci –spiega Enrica Volponi- all’antica Grecia di Aristofane, alla Guerra del Peloponneso, alle guerre via nave che in tanti film abbiamo imparato a conoscere. Né limitarci al ruolo femminile delle nostre antenate, occupate più che altro ad accudire bambini, raccogliere frutta e tessere. Né potevamo evitare i legami con la condizione femminile odierna, ancora così difficile. Lisistrata è la storia di ogni Donna che punta i piedi per qualcosa in cui crede, per dei principi che pretende siano accolti dall’ intera comunità, per difendere valori inalienabili non della Donna ma dell’ essere umano.

La guerra di cui parliamo nella nostra Lisistrata, è la Guerra in sé, madre di tutte le altre. La Guerra che, sempre, ha strappato figli alle madri, mariti alle mogli, padri alle figlie. La Guerra che, sempre, ha mortificato e annichilito l’ uomo, trasformato in un pupazzetto con spada, fucile o bomba, strategicamente mosso dai potenti. La guerra, perché anche quella è guerra di violenza, che spinge talvolta l’uomo a comportarsi come una bestia nei confronti dell’altro sesso".

"Lisistrata non è la commedia in cui si fa lo sciopero del sesso. Quello è solo un espediente, un gioco di raffinata ironia se vogliamo, attraverso cui attirare un po’ più l’attenzione. Lo specchietto per le allodole che il furbo e straordinario Aristofane usò per poter, poi, sferrare i colpi reali. Quelli che mettono in risalto i veri temi protagonisti della pièce: il dolore tutto femminile di chi mette al mondo figli e se li vede strappare via, senza certezza di ritorno. L’ angoscia, tutta femminile, di chi deve sedersi e aspettare notizie, giorno dopo giorno, vivendo in una costante sospensione. La disperazione, tutta femminile, di chi viene usata, abusata, violentata dagli eserciti stranieri che segnano così il territorio conquistato. La stanchezza, tutta femminile, di chi non viene ascoltata, considerata, rispettata, pur rappresentando quella straordinaria e sempre forte “altra metà del cielo” che, il più delle volte, ancora oggi in gran parte del mondo, non rappresenta che una piccolissima porzione di un cielo troppo maschile".

"Lisistrata sono io, -conclude la regista- sono le allieve che vedrete in scena, sono le loro madri, sono le spettatrici, sono tutte coloro che vanno avanti malgrado le ferite, le lotte, le difficoltà, i limiti di corpi troppo belli o troppo brutti, gli ostacoli di chi vede in noi esseri inferiori incapaci di grandi intelligenze. Lisistrata è voce, cuore e testa di ogni Donna che sceglie per sé e per i suoi figli."
Perché una Donna, tra la Vita e la Morte… sceglie sempre la Vita”.

Lo spettacolo verrà replicato il 23 luglio all’interno del Festival “SOLUNTO IN SCENA”, presso il Parco Archeologico di Solunto – Santa Flavia. Orario spettacoli: 18.30.
Per info e prenotazione biglietti, consultare la pagina facebook:
Soluntoinscena Santa Flavia
 

'La bagherese della Fifth Avenue', così in un articolo di Repubblica-Palermo di domenica 20 luglio a firma di Lucio Luca, viene definita la stilista, designer e artista bagherese Anna Maria La Bianca.

La sua ultima collezione di scialle 'Sicily' di cui ci parlò in una intervista a Teleone, nella sua ultima permanenza a Bagheria, che ha portato a New York sulla V Strada, la strada dell'eleganza e della moda,  i colori della Sicilia sta suscitando apprezzamenti anche da personaggi insospettabili: Michelle Obama, per tutti che ha scritto una lettera al talento bagherese complimentandosi per le sue creazioni.

Passata dal disegno d'intimo alla moda a tutto tondo, Anna Maria ha avuto l'idea forte: prendere i pareo e  trasformarli in foulard, sciarpe in veri e propri capi di abbigliamento, che hanno suscitato un consenso inatteso.

Tra le sue clienti Sofia Loren, la principessa del Qatar, ma anche Lady Gaga, ed oggi un showroom sulla Fifth Avenue al 2° piano del negozio di Henry Bendel, si gode un successo strameritato e fortemente voluto, raggiunto a costo di sacrifici e rinunce.

La Sicilia e Bagheria che le restano nel cuore e nelle vene, una famiglia, la mamma e le sorelle che tra Bagheria e USA le stanno vicino: Claudia la sorella regista a Miami, Francesca che fa l'indossatrice, Dominique il fratello prematuramente scomparso, ma che sente di avere sempre accanto, e 'Nuovo Cinema Paradiso', del concittadino Tornatore, come film nel quale si ritrova.

E parlandoci di New York dice convinta:"Quì nessuno ti regala niente, ma se vali sono i primi a riconoscere il tuo valore, senza telefonate di raccomandazione o segnalazioni di politici".

Una bagherese che ci fa veramente onore.